Enfant terrible da cena punk alemã, Martin Kippenberger (1953-1997) era um artista com características únicas. São múltiplas as facetas deste que sempre se recusou a escolher um suporte ou um estilo específico - pintor, escultor, desenhista. Kippenberger também foi designer gráfico e criou centenas de posters e convites para suas exposições. A mostra “Buying is fun, paying hurts” tem como foco principal a grande produção de cartazes e convites feitos pelo artista. Ao todo 171 posters e 180 convites de exposição, numa mise-en-abîme Duchampiana, estarão em exibição de 12 de agosto a 30 de setembro, naGaleria Bergamin & Gomide, em São Paulo.
Outra parte da produção artística de Kippenberger, reunida no Brasil pela primeira vez, poderá ser vista durante aSemana de Arte que acontecerá entre os dias 17 e 20 de agosto no Hotel Unique, em São Paulo. Idealizada por Thiago Gomide, à frente da Galeria Bergamin & Gomide, em parceria com Luisa Strina, Emilio Kalil e Ricardo Sardenberg, a Semana de Arte registra sua primeira edição.
No stand 17 a galeria terá o prazer de apresentar um projeto individual do artista: trata-se de um grupo de desenhos feitos em papelaria de hotéis de todo o mundo, colecionado por Kippenberger ao longo de duas décadas e considerado um de seus trabalhos mais prestigiados.
“Já estava nos planos fazer uma grande exposição do Kippenberger em São Paulo. Portanto, fazer durante a Semana de Arte foi genial já que a Semana ocorre em um Hotel e o grupo de trabalhos que apresentaremos lá pertence à importante série ‘Hotel Stationary’.”, Thiago Gomide pontua.
Dono de uma natureza subversiva, Martin Kippenberger homenageia/debocha de Picasso ao Expressionismo Abstrato, passando pela Pop Art e Realismo Socialista. O artista esteve no Brasil entre 1985 e 1986 e criou uma série de trabalhos intitulados ‘The Magical Misery Tour’em referência à ‘Magical Mistery Tour’,dos Beatles.
Uma das obras deste período foi um posto de gasolina que comprou em Salvador, batizado por ele de Martin Bormann Gas Station (Martin Bormann foi um militar nazista que fugiu da Alemanha e, segundo rumores, se instalou no Brasil), exemplo de como o artista coloca o dedo na ferida para trazer à tona verdades abafadas, forçando o expectador a lidar com temas incômodos.
Para Antonia Bergamin, sócia da galeria, expor os trabalhos de Kippenberger é introduzir ao público brasileiro um dos maiores artistas da década de 1980 e 1990, ainda pouco conhecido por aqui.
"Um artista plural, que nunca teve apreço a regras e que acabou produzindo um dos mais interessantes e surpreendentes conjuntos de obras já visto na história", explica.
"Kippenberger nos fascina não só por sua obra, mas também por sua história de vida, inerentes uma à outra, e se comprometeu a viver e a produzir intensamente - ainda que o preço a pagar fosse sua própria vida, morrendo precocemente em 1997 aos 44 anos. Uma vida potente, sem tempo para pensar duas vezes, onde a única opção era seguir em frente, quebrando paradigmas e criando para si mesmo um sistema sem precedentes."
"Impetuoso e controverso, deixou opiniões divergentes sobre sua trajetória. Hoje, 30 anos depois de sua morte, uma coisa é incontestável: nunca houve e provavelmente nunca haverá outro artista como ele", completa.
Kippenberger atingiu preços astronômicos depois de sua morte (1997): em 2012, um quadro foi arrematado por 3,18 milhões de libras na Christie's. Ganhou diversas exposições antológicas nos principais museus da Europa e dos Estados Unidos como o Centre Pompidou na França (2002), MOCA e MoMA (2008-2009), Galerie Bleich-Rossi (2007), Bienal de Veneza, entre outros. Na Bergamin & Gomide as obras variam de US$ 10 mil a US$ 100 mil.
